Skip Grayn luento Sibelius-Akatemialla 22.2.2001Kentuckyn Yliopiston Tuuban- ja Baritoninsoiton professori Skip Gray saapui luennoimaan Sibelius-Akatemialle 22.2.2001. Kurssille osallistui Sibelius-Akatemian tuubistien lisäksi muitakin vaskisoittajia. Olen koonnut tähän muistiinpanoja luennolta. Skip Gray pyrkii tekemään oppilaistaan itsensä parhaita opettajia. Hän opettaa yhtä oppilastaan keskimäärin 4 tuntia viikossa, on kuitenkin oppilas suurimman osan aikaa yksin harjoituskopissa. Grayn mielestä on kaikkein tärkeintä oppia arvioimaan omaa harjoitteluaan ja tätä varten hänellä on erityinen taulukko, johon oppilas voi viikoittain laittaa arvosanat soiton eri osa-alueista. Oman soiton arvioinnissa on Skip Grayn metodissa kolme pääkohtaa: Tekniikka, musikaalisuus ja muut tekijät. Nämä puolestaan jakautuvat yksityiskohtaisempiin osioihin. TEKNIIKKAHyvässä istuma-asennossa jalat ovat tukevasti maassa ja ne muodostavat ikään kuin puun juuret. Vasen käsi kannattelee soitinta ja oikean tehtäväksi jää sormittaminen. Tärkeää soittoasennossa on rentous. hengitysHengityksen harjoittaminen on elinikäinen prosessi. Skip kertoi kuinka Arnold Jacobskin vielä vanhoillakin päivillään harjoitteli joka päivä hengitystään. Keskeinen kysymys on hengitetäänkö keuhkot täyteen vai ei. Skipin mielestä on parempi hengittää ennen kuin keuhkot kokonaan tyhjentyvät, koska tuolloin hengittäminen vaatii enemmän aikaa. Hän vertasi auton bensatankin täyttöä. Silloin kun tankki on tyhjä, joutuu tankkaaja seisomaan letkun kanssa 10 minuuttia ennen kuin polttoainetta on jälleen täysi tankillinen. Hengitetään usein, aina ennen kuin keuhkot ovat tyhjillään ja aina täyteen. Skip käyttää hengityksen harjoittamiseen 3-5cm paksua muoviputkea, joka auttaa rentouden ja kurkun avoimuuden tunteen saavuttamisessa. Vatsan ulos työntäminen ei hänen mukaansa tehosta hengitystä millään tavalla. Tärkeää olisi yrittää hengittää selkään. ääni (tone)Ääni on jokaisella erilainen ja yksilöllinen. On kuitenkin olemassa rajat sille mikä on hyvää ääntä ja mikä ei. Jokaisen tulee etsiä omaa soundiaan kuuntelemalla monia soittajia ja etsimällä toisten soitosta niitä piirteitä josta erityisesti pitää. Tärkeää on pyrkiä soittamaan hyvällä soundilla kaikissa rekistereissä ja pyrkiä kehittämään hyvän soundin aluetta sekä ylös että alaspäin. Ääni on myös jatkuvan työskentelyn ja etsimisen kohde. artikulaatio: selkeys, kielen asentoSkip käyttää artikuloinnissaan seuraavia kielityksiä: Huom! äännä amerikkalaisesti! DOH 80% (prosenttiluku on Grayn oma arvio siitä miten usein hän itse kyseistä artikulaatiota käyttää) perusartikulaatio, tenuto, kielen kärki osuu hampaiden taakse. Kieli on joustava kuin kumipallo ja nopea. TOH 10% terävä artikulaatio, aksentti. Tämä kielitys lähes pysäyttää ilman ja siksi Skip käyttää ko. kielitystä vain erityistapauksissa. Aivan kielen kärki (pienempi alue kuin edellä) osuu hampaiden taakse LOH 10% legatokieli, kielen kärjestä leveä osa osuu hampaiden taakse. H: siksi, että soundi tulee lopettaa kauniisti. Pitää pitää huoli siitä, että ei lopu W:hen Ääntä ei lopeteta kielellä tai kurkulla.
Huono:
Tuplakieli, triplakieli:
huulien notkeus, slursTulee harjoittaa joka päivä. Äänestä toiseen siirtyminen on pehmeä ja äänen muuttuessa ei pää tai leuka liiku. Ei siis mitään ylimääräisiä liikkeitä. Ilmalla pitää tukea äänten vaihtoa. vibratoSkip oli aikoinaan opetellut palleavibraton ja ei mielestään ole vielä koskaan oppinut tekemään hyvää vibratoa leuallaan. Tärkeää on hänen mielestään pohtia sitä miten paljon vibratoa käyttää ja kun sitä käyttää pohtia onko vibrato toteutettu hyvällä maulla. rytmitRytmi on tärkeä osa soittoa. Rytmin on oltava absoluuttisen tarkka. Hyvä tapa harjoittaa rytmiään on jakaa kaikki jaot pienempiin aika-arvoihin ja soittaa harjoituksia myös näin. MUSIKAALISUUSfraseerausFraasi on musiikillinen lause, jossa on ajatus. Soittajan tulee erottaa missä fraasit ovat, eli missä musiikillinen ajatus on? Soittajan tulee pohtia, mihin lauseessa laitetaan pilkku, mihin piste. ilmaisuKuinka soitan ilmasullisemmin? On käytössä lähinnä kolme työkalua:
eri tyylien ymmärtäminen ja kyky toteuttaa niitäPitää osata soittaa jazzia, vaskikvintettiä, Wagneria, Van Halenia tai ylipäätänsä mitä vain. On osa hyvää ammattitaitoa hallita useita eri musiikin tyylilajeja. Tärkeä harjoittelumetodi on kuuntelu. On tärkeää harjoitella eri tyylejä ja soittaa useissa erilaisissa kokoonpanoissa. MUUT TEKIJÄTpsyykkinen kontrolliEsiinny sitä useammin, mitä jännittävämpää (pelottavampaa) se sinusta on. Tärkeää on myös valmistautua "liikaa" (overpreparation), yliharjoitella. Jos ajattelet, että tarvitset resitaalin harjoittamiseen 6 viikkoa, käytä siihen 8-10 viikkoa! Harjoittelun ja valmistautumisen tärkeyden ajatukset Skip on saanut keskustelemalla amerikkalaisen jalkapallon ja koripallovalmentajilta. Täytyy olla niin valmis esitykseensä, ettei tarvitse enää miettiä mitään teknisiä yksityiskohtia, vaan voi keskittyä täysin musiikkiin. lavasäteily (stage precence)Mieti niitä taiteilijoita jotka ovat erityisen hyviä esiintyjiä. Skipin mieleen olivat jääneet erityisesti Claudio Abbado ja Canadian Brass. Lavalle kävellessä pitää jo ottaa ensi kontakti yleisöön ja näyttää että on varma itsestään ja haluaa esiintyä, kertoa tarinan juuri näille ihmisille. IntonaatioSkip Gray suosittelee oppilailleen metronomin lisäksi erityisesti viritysmittarin hankintaa. Viritysmittaria tulee käyttää päivittäisissä harjoituksissaan. Hyvä valmistautuminen esimerkiksi tehtäviin, joita orkesterissa tulee vastaan säästää koko orkesterin työskentelyaikaa. Orkesterit harjoittelevat aina vain vähemmän yhtä konserttia kohti. Ei ole tarpeellista, että kapellimestari huomauttaa vaskisoittajia huonosta vireestä. Intonaatiopulmat on hyvä selvittää sektion kanssa etukäteen. sävelkorvaSävelkorvan harjoittaminen on myös elinikäinen prosessi. Säveltapailua tulee myös harjoitella pävittäin. Näitä kaikkia harjoittelun osa-alueita Skip Gray neuvoo oppilaansa arvioimaan kerran viikossa.. Arvioinnin hän tekee amerikkalaiseen tyyliin, jossa arvosanat ovat: A,B,C,D a:n ollessa paras ja D:n huonoin arvosana. Itsensä arvioinnissa on tärkeää olla rehellinen. Jokaisen soittajan tulee asettaa itselleen päämääriä. Ne auttavat ja tehostavat harjoittelua. Päämääriä on kolmenlaisia:
Kolmas tärkeä seikka harjoittelussa on harjoitusaikataulun laatiminen. Jokaisessa harjoituksessa on hyvä käydä läpi seuraavia asioita:
Skip Gray kertoi luennollaan soiton viisi salaisuutta!
|
